简介：高晓松是校园民谣的代表性词人,他的歌词不仅内蕴丰富,而且有着独特的书写策略。本文试以歌词细读的方式,选取高晓松创作歌词的三个书写策略进行分析,以此解读词中深意,体会高晓松于歌词中隐含的情怀和思想。

简介：<正>在克劳(M.M.Crow)和奥尔孙(C.Olson)编辑的《乔叟生平记录》(ChaucerLife-Records,1966)一书中,编印和论述了四百九十三篇记录,其中却没有一篇认为乔叟是一位作家。他们记录的是一位朝臣、外交官和文职人员的显赫的生涯。乔叟想必也是这样来看待他自己的。想必认为自己的诗艺不过是一种幸运的才能,使他得以在政府机构中青云直上。只有这样,才能够说明为什么他的那么多作品都没有完成;才能够说明为什么,据我

简介：本文从民族声乐教学的角度出发,对歌词语言的形象在歌唱中进行准确的表现作了系统分析:一、表现"哀心"的歌词语言形象分析;二、表现"乐心"的歌词语言形象分析;三、表现"喜心"的歌词语言形象分析;四、表现"怒心"的歌词语言形象分析;五、表现"敬心"的歌词语言形象分析;六、表现"爱心"的歌词语言形象分析。这对提高音乐专业学生的声乐演唱能力和民族声乐教学的水平有较大的借鉴作用。

简介：20世纪70年代以来,玛乔瑞·帕洛夫就是美国现代诗人眼中的守护者,引领着现代诗歌创作的发展。如果没有帕洛夫诸多关于先锋派诗歌艺术的专著与论文,当代先锋诗歌在美国学界的成功是不得而知的。她是当今最权威也是最前沿的先锋派诗歌阐释者和理论家。早在20年前,她就出版了《激进的艺术：媒体时代的诗歌创作》这部我们不可不读的入门之作。20年过去了,这部著作仍然同我们今天的时代紧密相连,指引着新时期新文学的研究方向,是一部不会被遗忘的学术经典。

简介：有人把他称作美国体操界的“郎平”。对于这样的类比，乔良并不介意：“中国人到美国发展不容易，郎平大姐在海外为中国人争光，给我们所有的海外华人做了一个很好的榜样。作为一个中国人能取得今天这样的执教成绩，我很骄傲。”

简介：辻井乔——本名堤清二。当代日本著名诗人。1927年生于东京。东京大学毕业。日本笔会理事,现代诗人会会员。著名诗集《异邦人》获第三届室生犀星文学奖(1961)。此外主要诗集还有《诱导体》(1972)等。辻井乔的作品在日本颇具影响。他的诗表达了现代人于现代社会中的寂寥孤独和渴望自由爱情的深层情感。他的诗歌格调高雅,充满暗示和奇妙的象征。日本现代著名诗人兼评论家评价他说,“如同一位单枪匹马追求自由的骑士”。

简介：《悖立与整合:中西比较诗学》(以下简称《悖立与整合》)是一部理论体系构建严谨且宏大的学术专著。特别值得提及的是,这部厚重的中西比较诗学读本是复旦大学中文系杨乃乔教授至今为止撰写的惟一一部专著,共72万字;在这部专著的《后记》中,他曾陈述了自己思考、书写、修订及最终完成这部专著所经历的三个重要学术阶段:“1992年至1995年,在北京师范大学中文系立论,形成了初步体系性的架构;1995至1997年,在北京大学比较文学与比较文化研究所完成了理论体系上的规模性构成;2006年至2017年,在复旦大学中文系就文献的使用、校对及理论逻辑的自洽化、深度化再度做出大规模的修订。”

简介：在意大利文学和文艺复兴思潮的影响下，乔叟对自己的创作、对英诗的发展和文学的本质都进行了广泛而深入的思考和探索。他这时期的重要著作《声誉之官》就是其探索的艺术体现。在诗里，作者既揭示了文学作品的虚构性质，也强调现实生活是文学创作的基础，并在英国文学史上第一次艺术地表现了现实主义的创作观。他还将生动的口语运用于诗歌创作并尝试内容与语言风格之间的有机统一，这也是英诗史上一个重要发展。

简介：乔叶是河南省文学院专业青年女作家，作为近期崛起的年轻作家，她的（（锈锄头》发表当年就在中国小说排行榜和莫言的（（生死疲劳》、铁凝的《笨花》等一起进入十部优秀中篇小说榜单，她本人也被中国青年作家批评家论坛推选为年度优秀作家。《锈锄头》以极佳的结构形式，极富戏剧性的故事情节，探讨了当下国民精神迷惘和失落的表现，体现了作者对人的生存状态深刻的道德关注与终极关怀。

简介：色彩运用是方文山"中国风"歌词的一道亮丽风景。他以整个中国文学和艺术传统为后盾,在色彩选择上体现出鲜明的传统东方主义色彩观,在用色技巧上讲求粗中有细,化静为动,通过色彩的对比、调和、铺陈、点染等水墨画手法,使歌词的色彩吻合听众传承而来的审美趣味。但是,刻意保持东方色彩和古典情韵也使其色彩选择的范围和表现形式不免有狭窄之嫌。

简介：本文以尤金·奥尼尔《月照不幸人》女主人公乔茜的艺术形象为研究对象，重点探讨乔茜的角色扮演，认为虽然剧作家在她的形象塑造上存在着一定的局限，但通过表现乔茜在角色扮演中所经历的痛苦和辛酸，该剧无疑成了对社会性别角色规定的质疑，而女主人公面对不幸的勇气和力量更为我们提供了积极的现实意义。

简介：＂小乔初嫁了＂在苏轼《念奴娇》（赤壁怀古）一词中具有重要意义,不应认为其是＂白璧微瑕＂,也不应对其加以随意解读。联系苏轼婚姻经历,我们不仅发现该句不仅有哀叹仕途失意之感,更是对婚姻失败的哀婉抒写,对突显词作主题也有重要功效。

简介：玛乔瑞·帕洛夫的《文里文外之诗》描述20世纪诗学的演变,并追溯其与历史、文化和社会的共同演化。本文主要从在四个方面探讨帕洛夫所论述的20世纪的诗学：语言游戏、自发式写作、相对自由的形式、后现代性。帕洛夫不仅利用诗歌文本,而且还利用音乐、绘画、以及摄影等领域的作品来探讨20世纪的诗学观念。帕洛夫认为,20世纪的诗学最大成就在于开启了一种新的思维方式,这是《文里文外之诗》的主要发展脉络。

简介：美国知名诗歌评论家玛乔瑞.帕洛夫的《不确定诗学：从兰波到凯奇》是一部深入探索当代美国诗歌特色及其创作走向的理论力作。在这部论＂不确定诗学＂的扛鼎之作中,帕洛夫从＂不确定诗学＂的鼻祖兰波入手,以从斯泰因到凯奇等为主的七位诗人为研究对象,以大量翔实的文本分析为基础,深入阐释了文化语境中当代美国诗歌的＂不确定性＂特色和反象征主义倾向,并提出重绘现代诗歌地图的必要性和反思现代主义的迫切性。帕洛夫的研究为微观文本细读和宏观批评建构都带来了实践性和理论性上的双重挑战和启发。

简介：薄迦丘和乔叟在欧洲中世纪文学进入现代文学的转折过程中,都发挥了十分重要的作用,而和对后世欧洲文学的发展也都产生了重大影响.从形式、内容到主题思想都受到的影响,乔叟则把薄迦丘的影响创造性的运用于的创作中,取得了杰出成就,他开创了英国文学的现实主义传统,塑造出英国文学史上第一批现实主义群像;他超越英国历史阶段,成为英国文学史上第一个具有明显人文主义思想的文学家;他探索和实验各种诗艺形式和创作手法,并为英国文学创立和引进了多种文学体裁;也因之而成为一部内容丰富、体裁多样、思想多元的开放性文学巨著.

简介：《看得见风景的房间》是一部借旅行叙事来表达成长主题的小说。由于小说上下两部分分别聚焦于意大利旅行和英国本土生活,其叙事连贯性和主题统一性一直备受争议。这主要是由于对旅行叙事的狭义界定和对旅行隐喻的不完全理解造成的。这种局限性导致以往的批评在很大程度上忽略了凝视活动在主人公露西的身份建构历程中所起的重要作用。作为延续旅行叙事和实现旅行隐喻的一个关键手段,凝视活动在小说上下两部分贯穿始终。围绕凝视客体和凝视主体的＂意义＂和＂真实性＂问题,小说描述了露西在凝视对象、凝视方式和凝视关系上的转变,展现了她在凝视活动中对他人身份进行识别和分化、对自我身份加以认识和定位的成长过程。

简介：在当代美国诗歌评论界,玛乔瑞.帕洛夫是少有的几位关键性人物之一。她的《21世纪的现代主义：新诗学》便是一部研究新世纪美国诗歌特色和发展的新作。帕洛夫坚持其一贯的审慎、精确和全面的风格,对现代主义、后现代主义和当代诗歌的走向与创作等问题作了深入细致的探讨;在主要研究艾略特、斯泰因、杜尚和赫列勃尼科夫等几位诗人的基础上,帕洛夫肯定了语言派诗歌的实验与革新意识对当代诗歌发展的贡献,明确指出世纪之交诗歌发展之间的呈递性、联系性和整体性特色。帕洛夫在20世纪诗学评论上及时而令人信服的介入,不仅是她作为当代语言诗歌最佳阐释者身份的明证,同时还是当代诗学研究的绝佳范本。

简介：美国当代著名的女作家和诗歌评论家玛乔瑞.帕洛夫对纽约派诗人弗兰克.奥哈拉深入细致的研究表明,奥哈拉是二战后占据重要地位的诗人和视觉艺术评论家。在其短暂的人生历程和创作生涯中,奥哈拉集众家之长,独树一帜,摒弃美国当时已然失去生命力的陈旧诗歌传统,将诗歌、音乐、绘画完美地融入其诗歌创作中,产生了奇特的效应,影响了一代又一代的诗人和文学爱好者,为美国乃至全世界的诗歌艺术做出了卓越的贡献。本文以帕洛夫的著作《弗兰克.奥哈拉：画家中的诗人》为依托,论述奥哈拉诗歌、绘画、音乐完美融合的艺术人生。