简介：事实是界定传记文学的一个关键词.小说、戏剧和诗歌之所以被划分为虚构性作品,而历史、传记和报道则属于非虚构性作品,一个重要的原因是它们对事实采取了截然不同的叙述策略.

简介：作为一种以传播媒介和演剧形态来命名的年轻故事艺术,自网络剧诞生之日起,学界对其的讨论便紧紧围绕媒介特性与艺术形式之间的关联而展开本文以跨媒介叙事为切入口,回溯了十年来国产网络剧产业化发展的历程,通过对碎片化拼贴叙事、IP改编“大跃进”等创作现象以及数字语境下受众接受习惯演进的深入分析,提出了这一观点:跨媒介叙事的关键在于构筑故事世界,故事世界与文本间性和受众的融合思维相关,并无固定的表现形式。无论是碎片化表达还是宏大叙事,只要能打破横向线性叙事的传统结构,以开放的时空设定、旁支与主线并进时叙事线索与发散拓展的人物关系,为其他媒介文本留有“入点”,就能完成建构故事世界的奠基工作。

简介：个人主义思潮自上世纪初舶来中国以后，就长期处在被误读的状态，最常见的对个人主义的误读就是把它窄化为“自私”的代名词。本文在对“个人主义”人生哲学的实质内涵加以客观还原的基础上，以张爱玲的小说名篇《倾城之恋》为个案，具体分析了西方个人主义在中国现代小说中的“变形”及其所衍生的生存价值问题。

简介：<正>虽然就历史而言,文学批评早已存在,但直到十九世纪,它还只是一种兴之所至的非正式写作形式,在这种写作中,人们仅仅考虑随时发表一些议论,它还没有成为一个专业或者一门学科。今天,人们则有充分理由认为,“二十世纪是批评的世纪”,正象雷内·韦勒克为《二十世纪世界文学百科全书》撰写的《文学批评》辞条所概括的:“人们把十八世纪和十九世纪称为‘批评的时代’,不过二十世纪才真正当得起这一称号。不但数量甚为可观的批评遗产已为我们接受,而且文学批评也具有某种新的自觉意识,并获得了远比从前重要的社会地位。”韦勒克所说的自觉意识,应该被理解为文学

简介：研究中国当代文艺现状，现代性、后现代性等西方舶来的术语似乎无从回避，但倘若将其原封不动地照搬至中国文艺实践，有效性很是值得怀疑：它们是否真的适用于中国语境，是否是借西方话语强权对中国艺术现状进行“强制阐释”，对中国学者而言，

简介：读完麦家的长篇小说《解密》，精神上一阵恍惚。放下书踱到窗前，那个森严、幽邃的701世界，才在晃眼的日光下渐行渐远。但一个为破译密码而梦游了一生的天才与疯子，却像道谶语顽固地纠缠着思绪，让某种偏执的人类智慧的历史及其意义一下子变得可疑甚至恐怖起来。

简介：明清章回小说、晚明拟话本小说与宋元话本，其叙事大多具有“楔子-正文”之结构。而自宋、金以来的戏曲，也多有“楔子-正文”之结撰模式。白话通俗小说的“楔子-正文”格式，受到了俗讲变文、押座文等讲经弘法模式之影响：而辽宗教剧、金院本、诸宫调、蒙元杂剧等则深受梵剧之影响。在古代中国小说和戏曲的发展过程中，它们互相取材，彼此影响。而佛家的弘法范式与梵剧的“楔子-正文”演出结构皆源自于古印度的说唱艺术，

简介：若以境界为诗词的"来源",则应回到传统的解释上去.一般人所说的"人生境界"、"道德境界"、"艺术境界"等等,应顺着上"比丘白佛,斯义深宏,非我境界"的意义来了解.此处的所谓境界,乃指人的精神生活所能达到的界域而言.……读不懂大作家的诗,只有反复地读.久而久之,读者于不知不觉之间,会与诗人的境界接近,而渐渐地懂了.不仅是多知道了什么,而是以诗人的人生境界,提高、洗炼了读者的人生境界.这便是诗人、文学家艺术家,对人类"不废江河万古流"的贡献.

简介：基于新中国成立后的文艺管理机制和作家管理方式,在很长一个时期内作家的收入主要包括工资和稿酬两大部分。二十世纪五十年代社会上曾有＂三名三高＂（即名作家、名记者、名演员和高工资、高奖金、高稿酬）一说,作家位列其中,可见当时作家的收入水平与社会整体水平相较而言属于较高的群体。中心作家不仅能获得极高的荣誉,同时在收入方面也甚为丰厚。

简介：随着《中国诗歌通史》①各卷本的出版，少数民族文学史书写又一次在诗歌领域完成了自身的实践。尽管，结合笔者参与的《中国诗歌通史·当代卷》“80、90年代”部分的写作情况来看，这并不是一次完整意义上的少数民族文学史写作，但其仍然可以作为一个“典型个案”，来具体探究少数民族文学的当代史写作过程中存在的若干问题，进而为少数民族文学史写作提供某些经验乃至建设性的意见。