简介：目前，国内对“红色经典”元素在陶瓷产品设计应用研究方面还处于刚起步阶段，开发层次较低．数量比较少并且形式较为单调，文化内涵挖掘也不够深，除了红色旅游外，创意陶瓷设计与其他产业问联系较少，缺乏协调与统筹。这些问题制约着红色题材在设计中的发展，将红色经典文化融入到装饰瓷、日用瓷等产品设计中进行研究，对于陶瓷艺术的创新具有重要的意义。陶瓷具有材质的特殊性，在设计表现上又有别具一格的审美形态，将红色经典文化融入陶瓷艺术作品的设计中，可以产生独特的审美情趣与文化价值。

简介：我们在日常的美术史阅读和撰写过程中,经常会碰到一些“熟似无睹”的问题,看似很简单,却并没有做过仔细的推敲.比如,我们经常在其历史年代不确定或含糊不清的时候为某位艺术家或某种艺术现象作出断定给出结论,称其为古代著名艺术家、抑或近现代、近当代、现当代艺术家.然而,若是判断有误,这种混乱的称呼往往会给人留下模棱两可的印象.因此,对历史年代的划分和考究,不光是历史学家乃至文学家需要探讨的问题,也是我们研究美术史、艺术流派、艺术家的过程中必然要面临和思考的问题.

简介：习画者大都始于素描,却很少创作于素描。其因有二,一是坚持认为素描是绘画基础;二是局限于绘画手段、工具、表现方法单一。其实素描是艺术还是基础,关键在于对素描的观念、素描表现的内涵以及教学方向的认识。本文正是从这三方面作了一些思索。

简介：在高师音乐教学中,除了传统的钢琴教学和声乐教学之外,民族器乐教学越来越受到重视.民族器乐教学实际上是教师在民族器乐方面对学生知识和能力的培养.这种培养包括基础知识、技能技巧、表演能力、欣赏能力、教学能力等的培养.教师向学生传授知识时,要以科学而严谨的教学要求,注重对学生能力的培养,使学生一日受益、终生受用.具体来说,这些教学要求主要包括以下几个方面:

简介：声音之美,在于成乐;声乐之美,美在自然、美在性格、美在具有民族文化特征。此三点,乃声乐不可或缺者。

简介：艺术设计素描和传统的绘画写生素描是两种不同的观察方法和表现技巧的素描.艺术设计素描不是被动的描摹,而是主观重于客观的表现,也是理性重于感性的刻画.

简介：在传统手工艺品当中．梳篦是人们在生活中一种离不开的器具．在设计中．其常常体现出实用性与审美性兼备的特点。然而．时至今日．对于梳子的设计却趋于单一化，其质量良莠不齐不说，本应有的审美性也越来越弱。因此，关于梳篦及其创意的研究显得异常重要。对于梳篦及其创意的研究可从形式、内容、营销等方面入手。梳篦的形式创意主要包括造型、材质、纹饰等方面，内容创意主要体现在功能创意、叙事创意及其体现的性别权力等方面。在梳篦的营销与创意方面，“谭木匠”的成功提供了很好的范例。

简介：《图案问题的研究》是庞薰先生于20世纪50年代撰写的一部关于图案问题思考的著作。该书从图案的内涵、图案的内容与形式、图案的发展、图案的创作以及图案的民族特色等方面展开分析与阐述,其中有关图案是随着生活的需要创造的、图案的形式与思想性以及图案上的民族形式等问题的思考,对当前图案设计(艺术设计)仍有重要的指导意义。

简介：灯光的首要功能就是为空间环境提供照明,其次就是营造优雅、舒适的空间环境从人们进入一个空间环境,双眼所触及的每个区域都能让人们感受到整个空间流露出的叙事性。消费者的所有感受都来自于灯光设计所营造的意境。通过灯光设计可以为平淡无奇的空间环境营造出高雅、富有层次感的意境效果,增强空间环境的艺术美感。从灯光设计对空间环境的影响入手,可以深入研究营造空间环境的灯光意境的方法。

简介：＂苗图＂的视觉范式与其所处时代背景之间存在着复杂的结构关联,其图像与文字的空间组织与建构基于各少数民族族群的＂集体无意识＂和其原生的族源情感,同时又受到清帝国处理＂苗疆＂边务和文明进程的影响,最终呈现出较为清晰的文化意义指向。这种＂图文互译＂的视觉范式是18至19世纪中国南方（尤其是贵州）少数民族审美文化的图像再现与视觉表征。

简介：音乐是实施美育的重要组成部分.音乐之于人的特殊功能和价值得到了学术界的全面证实,音乐独特的功能引起了包括教育界在内的学者人士的关注.

简介：目前,在广州,雕塑成为公共艺术概念首先进入大众视野的关键类型,公共艺术的民主与否成为广州公共艺术社会学转向中的新类型标准,并且,各种新式公共艺术类型不断涌现。在对广州市民的调研中发现,50%的广州市民认为公共艺术就是指雕塑、景观、装置、建筑、新媒体这些类型,而鲜少有人将水景、绿植、花卉、城市建筑和环境小品归属到公共艺术的行列。对广州公共艺术类型的这些新变进行类型学研究,可以引出对广州公共艺术更加科学、明朗、实效的研究角度、研究成果。

简介：新闻美学不仅要注重对报道客体的研究,也应对报道主体给予充分的关注。新闻记者作为报道主体,应确立积极的审美追求和审美态度,不断提高自身的审美能力和创美能力,在求"真"的同时求"美"。积极的审美追求可以开启记者的形象思维之门,使新闻报道顺利达到美的彼岸,让读者在审美愉悦中获得有价值的信息。一、新闻报道的双重价值

简介：目前,科技在高速向前发展,经济在腾飞.人们的精神文明和物质文明程度在大大提高.人们有越来越多的对美的追求,自然状态的美已不能满足人们对美的多样需要.环境布置、建筑艺术、室内装饰、服装设计以及各种实用品的制造等,都需要运用更加理想、超然的艺术形象进行美化.图案,很好地表达了人们通过艺术形象创造美的企图.图案教学对于师范生来说,可以陶冶学生的情操,在精神上给师范生以美的享受,还可以大大开发学生的创造能力和思维能力,因此,我们要加强图案教学.

简介：从普通高校青年体育教师的角度出发,阐明在新世纪青年体育教师应具备的基本素质以及如何提高各方面的素质,不负培养新世纪高质量人才的重任,成为一名高水平、高素质的人类灵魂工程师.

简介：武侠电影以中国传统文化为背景,以侠客为典型人物,以不同寻常人物性格因素和人生轨迹为主线,宣扬侠客精神,带我们走进一个与都市不同的江湖。中国以其特有的武侠题材电影以及武侠精神常为人乐道。抛开传统武侠电影的套路,以《东邪西毒》来审视新的＂武侠＂之美,这种美感已不仅仅在于服饰、精神,更有其别具一格的人物性格心性美、文化美以及观者对美的不同感知。在影片中,每位人物的凄绝与纠结,营造了一个很高的悲悯视角。我们未必要去寻求＂美＂这个孤独的字眼,美感的世界纯粹是意象的世界,＂美不自美,因人而彰＂,在他们谈笑风生、孤傲绝望及日常生活环境的习俗中,都可以领略到＂美＂的真谛。

简介：我国有上千个艺术院系,有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力,这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道,一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

简介：为增进河南省美学学者、研究者、教育工作者及美学爱好者之间的沟通，加强学术交流，提高我省美学研究水平，促进中原审美文化的发展，为我省的物质文明和精神文明建设服务，根据我省广大美学美育工作者的要求，经河南省社科联领导研究，由郑州大学（文学院）美学研究所、《美与时代》杂志社负责筹备第二届“河南省美学学会”。现将有关事项公告如下：

简介：作为平面设计专业课程存在的摄影课,不仅能够提高学生的审美感知和审美判断能力,还对其他平面设计专业课程具有相当重要的支持和促进作用.但高职平面设计专业的课程设置有其自身特点和教育定位,因此,高职院校平面设计专业开设摄影专业课程应注意以下几个问题：1.切记脱离实践的纯理论教学,应针对专业进行硬件设施建设;2.将摄影教学与设计课程相结合,不能一味追求专业化;3.不应照搬普通本科及专业艺术院校模式.

简介：我国有上千个艺术院系，有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力，这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道，一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。