简介：　　当前,全社会都在提倡培养创造型人材.而创造型人材必须具备创造性思维.创造性思维是思维科学的重要内容,是创新、设计、创造、创作的主导因素.钱学森院士认为人类的思维规律除抽象思维外,还有形象思维、灵感思维和社会思维.……

简介：我国有上千个艺术院系，有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力，这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道，一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

简介：人的审美意识尺度决定其审美心境高度。古希腊前苏格拉底时期的哲学美学中已经蕴含着开放的人性文化意识体系,它的正价值领域是由生命意识、日常生活意识、社会关系意识、科学文化意识、自由实现意识、创造意识、价值实现意识等七个逐层上升的意识层面所构成。这一开放的人性文化意识体系敞开着审美心境的无穷时空,孕育着审美创造的无限可能。

简介：人类最初审美意识的产生与以后的发展变化是怎样进行的呢?我们知道,人类的劳动与动物生产根本不同的一点是它能制造和运用工具。制造劳动工具不仅把人类从动物界中彻底地分离出来,而且也最早地最明显地体现了人类有意识、有目的地进行自由创造活动的特性与本质。因此,劳动工具就成了人类最早的也是最重要的审美对象,成了可以观照自己本质力量的具体对象。当原始人类使用劳动工具进行狞猎活动,觉得比没有工具来得轻松些、顺利些、劳动效率高些时,这就确证

简介：商代是中国第一个有信史的时代,其文字和器皿的形态,给我们留下了非常生动、具有很高的审美价值的艺术品和丰富的审美观念的记载.它们在中国古代审美意识的历史变迁中,无疑起着承前启后的重要作用,尤其对后世审美意识的发展产生了深远的影响.

简介：丑在美学和艺术审美标准里被认定为是美的对立面。随着时代变更,美丑的定义和标准也在不断变化。王镛书风的“大、野、率、古、拙”,是“变异、丑拙”的审美趣味,是隶属于审美中的“审丑”领域。其书法当中所蕴含的审丑意识,一方面拓宽了书法的审美领域,另一方面也揭示出了当代书法氛围内某些书画家与受众盲目走捷径、思想肤浅和低俗的趣味。因此,书法家与受众需要正确看待王镛书法中的审丑意识,明辨其审美价值。

简介：　　中学美术欣赏课"讲"与"看"的教学环节必须建立在"大美术"概念的框架上,揭示欣赏内容与本学科、相关学科的相互关系.以讲述带动"情感"和"意识观念"的转变."讲"与"看"必须是在教师描述、学生想象创造以及直观性示范讲解等情形下得以实施.注重"讲"与"看"的相互作用和课堂外的审美实践活动,以综合性美术教育的理念来提高中学生总体的美术欣赏水平和综合素质.……

简介：阿尔都塞理论体系中影响最深远的是他的意识形态理论。他借用拉康的镜像理论和伪个人主体的观念，改造了传统的马克思主义意识形态理论，提出意识形态国家机器的概念。他指出意识形态将个人传唤为主体和个人对意识形态的自动臣服，作为对人本主义哲学自欺行径的一种反驳。面对意识形态对含入的辖制，尤其是它通过文学艺术对人产生的一种隐性的控制，马尔库塞提出的新感性可以对摆脱意识形态桎梏产生一定的启示作用。意识形态无处不在，但是我们可以通过美学革命将其导向对人的正确引导。

简介：视唱作为一门音乐基础教育课程,在高师音乐教学中占有重要地位,其基础性与延伸性、指导性,决定了它在音乐实践中的重要性.因此,视唱必须依靠思维来判断、检验和矫正,以思维的载体完成清晰完整的音乐语言概括,以思维的方式对各式各样的音响实践进行有目的的探索,这是仅靠没有思维的'感觉'所不能完成的.

简介：审美性是歌唱思维的一个具有集合性质的特征。其在歌唱艺术活动中表现为直觉判断力和审美的个性化两个方面的特征。声乐教学通过审美性教育启发学生的歌唱思维不失为一种行之有效的教学方法。声乐教学中歌唱思维的审美性主要运用于歌唱技巧和表现作品中。教师的要善于激活学生的歌唱思维活动,使我们的声乐教学更如人意。

简介：在资讯高度发达的今天,各种各样的图式信息铺天盖地,每天都冲击着我们的神经,出于本能的自我保护,我们视听神经也日益变得麻木。习以为常和司空见惯时刻钝化着我们视听和思维的敏感性。在艺术与教育领域里,又充斥着大量的教科条律和乏味理论,像迷雾一样屏蔽了我们真正的思维世界。因此拨开思维的屏障,探寻视觉传达的无限可能已是我们设计人急需解决的课题。我们要重新观察对象,从不同的角度、方向去探求思维表达的方式,不断创新与改革,并运用到艺术作品的设计中去,实现设计业的自主性和独特性发展。

简介：　　逆向思维就是正向思维的反向思考方式,它是在教学中引导学生从不同方向去思考问题、解决问题的有效途径.逆向思维法的应用对老师的语言和音乐素养都有严格要求.……

简介：早期音乐教育对人的一生的发展有着不可替代的重要意义。音乐教育有助于开发人的右脑、增强人的创造力,所以对幼儿进行音乐教育是一种直接培养孩子音乐素质、兴趣的好方法,也是培养孩子创造力的最好手段。幼儿时期孩子的大脑可以说还是一张白纸,适时地进行音乐教育对幼儿的身心健康发展有着十分重要的意义。

简介：中国历来的器物设计,基本上都以＂对称饱满＂为基本特色。而日本人在艺术中尽量避免＂对称和饱满＂,在遇到功能要求左右对称的物体时,也尽量采用非对称性的设计手法。中国人对＂对称饱满＂的执著和热爱,一方面是由于人的形体左右对称这一生理特点所决定,另一方面是文化与政治所决定的。长期的农耕文化和以儒家为基础的伦理观念,导致了一种追求圆满、尚全忌缺的审美要求。而日本的地理格局导致了自然灾害较多,日本人对这种巨大的且根本无法预防的自然灾害感到束手无策,因此开始祈求自然神灵的保护。日本人对自然中的万事万物怀有景仰之心,在日本人生活中,也是处处仿照大自然,避免对称公正的造型和格局。日本对＂倚斜残缺＂的偏爱,还有一个至关重要的原因是日本文化的很重要的特点——＂物哀美＂。

简介：在满足了实用的功能后，装饰性跃居为人们选择服装的重要条件。这种需求使服装设计必须具备更高的创新力。在现代的服装设计中，每个设计师在设计作品时，都力求在满足实用功能的基础上更多地表达个性化和装饰性。服装设计师通过创造性思维表达特殊的视觉形式和情感语言，并将这种情感语言传达给使用者，以引起审美上的共鸣。服装造型设计、工艺手法，特别是材料运用、结构处理、设计语言表达等都是创造性思维在服装设计中的主要展现方面。

简介：　　高校美术教育是素质教育的重要组成部分,也是艺术专业的必修学科.当前,在我国高校美术教育中存在着教育思想落后、教学方法缺乏创新、教学与社会实践及人才需求相脱离等问题.怎样运用更活跃、更具创造力的教学,去培养学生的创造性思维能力,并营造出培养创造性思维能力的环境,为我国培养一批又一批有创新意识和创造能力的、社会急需的高素质美术实用人才,显得尤为重要.……

简介：同为世界经典名剧的《桃花扇》和《玩偶之家》,虽产生于不同时代、不同地域,孔尚任和易卜生却都关注到女性地位的问题,塑造了具有觉醒意识的女性形象。在男权主义占主流的社会中,作者在作品中通过人物角色的塑造强调女性觉醒思想,对于推动当时女性思想的进步具有非凡的意义。

简介：李泽厚先生20世纪80年代所撰写的美学著作《美的历程》在秉承其实践美学思想体系的基础上,完成了对中国两千多年的历史长河中各类＂美的形式＂的深入而精到的分析。意识形态作为高度完整概括的观念体系,来源于对人类社会几千年发展实践经验的总结、积累和升华,并最终落实于对实践活动的指导和干涉,它的影响是全面的、广泛的、必然的、不可规避的。艺术发展史及艺术实践活动作为人类发展史的分支也自然囊括在内,自然在本质上受制于意识形态的形式。

简介：朱践耳是我国当代著名的作曲家.在他创作的大量的交响音乐作品中,不管是抵俗民情的描绘,还是对重大历史事件的反映、人生哲理的探寻,都溶入了一种深邃的哲理思维.

简介：从中国水墨现状和传统水墨技法入手强调水墨创新不是无法可循的空降主义,而是一种技法的传承,精神的延续与时代的接轨。中国画的语言要随着时代和生活环境的变化而变化,但是中国画内在的本质和技法应该得以延续。通过对比自己的绘画作品与古人作品来阐释当代水墨创新不是无根的乱造,而是在传统水墨的基础上与当下文化相结合的创新。