简介：[摘要]：随着经济社会的快速发展，山区县的群众文化活动蓬勃发展。而音乐创作属于群众文化过程中非常重要的一种艺术形式，因此，作为群众文化工作者需多加重视音乐创作的新颖性及艺术性，有效推动群众文化活动健康开展。为此，本文立足山区县实际，就当前群众文化活动中音乐创作存在的问题展开分析，并探索提出了相应的改善措施。

简介：摘要：当前戏曲音乐创作面临着多方面的挑战与问题，这些问题不仅关乎戏曲艺术的传承与发展，也影响着其社会影响力与文化价值的实现。本文旨在深入探讨当前戏曲音乐创作中的几个问题，分析问题的成因，并提出相应的解决策略，以期推动戏曲音乐创作的健康发展。

简介：摘要：在我国市场经济不断发展的过程中，广大人民群众也更为注重精神文明状态。而精神文明建设在一定程度上也能够充分体现出我国社会主义建设的水平。在群众文化中群文音乐是不可或缺的一部分。群文音乐之中既包含着我国悠久的文化传统，同时也可充分展现出时代发展的具体特征。故而在创作群文音乐过程中应当积极融合传统文化，使群文音乐能够更为契合时代发展方向。

简介：摘要：音乐创作是一种表达情感、传递思想的艺术形式，对于基层群众来说，它既是一种精神享受，又是一种凝聚力量的纽带。通过音乐创作的创新，可以激发群众的创造力和参与热情，增加社区的凝聚力和认同感。

简介：摘要：随着人们生活质量和水平的提升，人们在精神层面需要上获得了更多的满足，而国家越来越重视精神文明建设的开展，为基层群众提供了文化阵地组织了文化活动，这种文化活动得到了基层群众的认同，更愿意积极主动的加入到文化活动中。基层群众文化活动需要借助音乐来表述，通过对音乐进行创作能帮助基层群众提升创作的自信心，更加有助于实现中华文明的传承和发扬，更是文化自信的一种体现。

简介：摘要：随着群众物质生活的不断改善，群众文化生活也应相应地丰富起来。要用丰富多彩的集体写作活动，展示广大人民群众的良好生活条件和精神风貌。尤其是以满足公众实际需求的群众音乐活动为平台，帮助公众树立文化自信和自豪感至关重要。作为群众文化的一名工作人员，要深深地理解文化自信有利于一个民族树立正确的价值观，并能对群众的情绪和思想产生积极影响，使他们的心态更加阳光自信，生活更加幸福充实。因此，文化自信视域下应不断创新群众音乐创作风格，提高群众的整体文化素养和艺术能力。

简介：摘要：随着群众物质生活的不断改善，群众文化生活也应相应地丰富起来。要用丰富多彩的集体写作活动，展示广大人民群众的良好生活条件和精神风貌。尤其是以满足公众实际需求的群众音乐活动为平台，帮助公众树立文化自信和自豪感至关重要。作为群众文化的一名工作人员，要深深地理解文化自信有利于一个民族树立正确的价值观，并能对群众的情绪和思想产生积极影响，使他们的心态更加阳光自信，生活更加幸福充实。因此，文化自信视域下应不断创新群众音乐创作风格，提高群众的整体文化素养和艺术能力。

简介：摘要：音乐，作为文化的重要组成部分，不仅承载着一个地区的历史与情感，也是民族精神的体现。本土音乐，以其独特的地域特色和文化韵味，成为连接过去与未来的桥梁。文化馆，作为文化传承与创新的重要场所，扮演着推动本土音乐发展的关键角色。本文将探讨文化馆与本土音乐之间的紧密联系，分析文化馆在本土音乐创作中的作用，并提出一系列策略，以期为本土音乐的繁荣与发展贡献力量。

简介：摘要：本文探讨了中国传统民乐与现代音乐融合的现状、挑战及创新策略。在全球化背景下，传统民乐元素被现代音乐创作者广泛吸收并赋予新意，形成了具有民族特色的现代音乐作品。然而，融合过程中存在平衡传统与现代、文化传承与创新的难题。通过案例分析，展示了融合创新作品的成功，以及跨文化合作和现代音乐技术应用在促进融合中的作用。展望未来，传统民乐与现代音乐的融合创新将为音乐艺术的多样性和丰富性贡献独特的力量，同时为文化传承与创新提供新的思路和方向。

简介：摘要：非物质文化遗产是民族历史和文化的宝贵财富，其传承与发展对于弘扬民族文化、促进文化多样性具有重要意义。音乐作为非物质文化遗产的重要组成部分，在传承过程中扮演着独特而关键的角色。文化馆作为公共文化服务的重要平台，在音乐创作与非遗传承方面具有不可替代的作用。本文旨在探讨文化馆音乐创作与非物质文化遗产传承的关系，分析两者的内在联系，并提出实践策略，以期为非遗音乐的传承与发展提供有益借鉴。

简介：摘要音乐演艺术和所有的艺术创作的过程一样都是一个复杂精细的精神性生产劳动过程，是一种再创造的艺术形式，表演者通过欣赏作品获得的感受加之自己对作品的理解和深度的认识，由自身协调整合二度创作后再从容的呈现给大众的一种艺术，本文旨在从音乐表演艺术的创作过程和角度谈艺术创作的过程。

简介：摘要：歌曲是由歌词和曲调这两种不同艺术形式所共同构成的，其中的歌词和曲调二者之间一方面存在着必然的联系，另一方面二者之间在本质上又是相互区别的。作曲家在进行歌曲创作的时候，最首要的任务就是协调好曲调和歌词二者之间的和谐统一，实现歌词和曲调之间的完美融合，只有这样才能创作出质量较高的优秀作品。为了进一步推动歌曲创作领域的健康发展，本文以赵元任老师的作品为案例，从三个方面详细的论述了歌曲创作过程中词曲结合的问题。

简介：摘 要：服饰是与我们的生活息息相关的，同时也反应着人类社会的发展历程。人类在社会文化长期生活中，女裙男裤的穿着方法是逐渐发展形成的一种普遍的穿着方法,同时也是一种文化符号,具备审美文化的功能。无性别的服饰文化与女裙男裤穿着方式本应该是相矛盾的。无性别似乎就是对原有的推翻和重新定义，随着多样化服饰设计的发展，无性别服饰设计也越来越受到了关注，呈现着向上的发展趋势。

简介：摘要：广播是一门听觉艺术，而广播剧则是广播诸多艺术表现形式中最为复杂、制作难度最高的艺术形式，其中包含了语言、音乐、音效三种要素，具体涉及了剧本创作、播音、表演、音乐、拟音、录音、编辑等学科，可谓是集广播艺术之大成；其中广播剧音乐有着其独特的艺术规律和创作手法。

简介：

简介：【摘要】长笛是管弦乐乐团、管乐队通用的重要乐器。演奏技巧是长笛演奏的基本条件，提高演奏技巧，丰富音乐表现手法，使音乐变化更加丰富，才能使音色更为优美动听。在演奏长笛乐曲时，要把技巧和优美的音色结合起来，才能使音乐表现更加丰富，音色变化更加富有歌唱性，使听众在欣赏音乐的过程中，感受到音乐的柔美和震撼。它在乐队中常担任主要旋律，是不可缺少的独奏乐器。

简介：摘要：在电视纪录片多年拍摄实践中，同事伙伴之间总会交谈一个话题，即作为摄影师，你最为满意的镜头是哪一个。此中会有各种不同的回答，有人说按下录制键后的每个镜头都是自己满意的镜头，有人说太多了记不住，也有人会说球王贝利的名言“下一个”。而和导演或者领导探讨时，会交流“一部影视作品画面的重要程度占多大比重”，作为摄影师，慢慢的开始思考，前期的镜头创作与最终成片的关系。结论即是画面永远是为影片叙事服务、为剧情服务、为情感服务，脱离叙事剧情以及情感的镜头画面是没有意义的空洞光影。

简介：摘要：

简介：摘要：在音乐教育过程中，审美教育是核心所在，其关系着学生能否在音乐学习过程中可以发现美和感受美，进而对学生进行美的创造产生影响。所以需要在音乐教育过程中注重审美教育的开展，以此增强学生音乐审美情趣，并形成良好的艺术修养。基于此，本文先是简单介绍音乐审美教育，然后从这一角度分析声乐艺术的魅力，最后再提出一些音乐审美教育的建议，以供参考。

简介：摘要：随着新课标改革的深入发展，教育部门对培养学生综合素质的重视度越来越高。音乐是一门素质类的学科，在高中音乐教学中，音乐欣赏是非常重要的组成部分。为了更好的构建去音乐欣赏课堂，教师应该从美育角度下进行教育改革，通过引入更多新的教育方式，进一步激发学生的学习兴趣，提高课堂教学效率和质量，因此，本文通过分析美育视角下高中音乐欣赏课堂中所存在的问题，基于此，针对高中音乐欣赏课堂建构提出相应的策略，以供参考。