简介:画家在每一幅作品的创作选材中,画家的绘画作品中表现出的主要形式有豪放、婉约之分,①如果画家在创作中
简介:工笔花鸟画教学本土文化价值及精神 工笔花鸟画作为中国画的一个分支,对传统文化的研究是工笔花鸟画教学的一大利器,工笔花鸟画教学的关键是加强传统文化研究
简介:元代画家审美意境花鸟画水墨 在元代花鸟画中,文章从元代画家社会经济地位和精神状态的变化、审美思想的变化、绘画风格的变化三个角度出发, 二、社会审美思想的变化 由于画家社会经济地位的巨大落差
简介:这是中国花鸟画在艺术上的人格化表现, 花鸟画如此注重梅、兰、竹、菊,将画竹人格化
简介:它实现在感性文化批评关于作品意义阐释的深度性原则中,如果批评家换一种批评范式即感性文化批评审视实验水墨,民族文化身份的艺术意义阐释
简介:其中石鲁的《转战陕北》和《东渡》尤为重要,我们不仅能够看到有纯粹民族艺术特色的中国历史画创作, 1964年石鲁为建国15周年而创作的《东渡》
简介:它是中国画家对艺术表达的一种独特的认识,已略微区分了中国山水画与西方风景画的不同,奠定了中国山水画甚至整个中国艺术的重表现而略再现的美学观念和基础
简介:网络艺术的活性审美基于数字化网络技术背景,而网络艺术的审美特征便是快乐——快乐的创作产生创作的快乐, 三、游戏世界的快乐审美 网络艺术的后审美范式还表现为零散化的快乐审美
简介:南宋初年的绘画艺术成就与画学的绘画教育是密不可分的,官方创设的绘画教育专门机构仅有北宋末年的画学,宋子房是继米芾之后的画学博士
简介:塞尚力求通过绘画揭示物体的,塞尚创造的是一种纯形式的绘画, 塞尚的艺术既不表现神话和宗教主题
简介:在写生过程中需注重构思构图、情感的融入及意境的营造,在风景写生中营造意境是教学的重要要求,意境构思神似情景交融 中国自古以来都以意境品评绘画作品
简介:用笔变化自然 ,6.用笔要追求变化 ,摆、拖、点、贴都是一笔一笔地画
简介: 一、中国古代山水画与西方风景画的特点及艺术精神 中国古代山水画区别于西方风景画的就是它的写意性, 三、中国山水画与西方风景画的空间观念不同 我们比较中西的两幅作品,中国古代山水画西方风景画写意写实塑造 中西方艺术在很多方面都存在着很大的差异
简介:不仅无益于水墨写生中笔墨的造型与表现, 在水墨人物写生中,体现在水墨人物写生过程中
简介:在绘画作品中,有一大批中国山水画作品中画有隐居之所或草亭,这后一种绘画中的山水在北宋画家的作品中得到最好的表现
简介:考德威尔从资本主义的社会和历史变迁中考察文学的本质和意义,社会批评不仅作为一种文学研究方法而存在,传统的文学社会学批评只有受作家和作品的影响而满足于对一般社会现实和集体意识的研究
简介:水粉画教学要同时解决写生的造型和色彩问题,水粉画教学造型色彩程序 水粉画对作画者的造型和色彩表现能力要求较高,水粉画教学的目的是让学生学会观察和分析对象的形体、色彩
浅谈女性花鸟画的构架因素
关于工笔花鸟画教学的几点建议
论元代花鸟画“不施彩,而纯以墨色者”的原因
浅析中国花鸟画中的“四君子”题材
感性文化批评范式
评石鲁的“山水”历史画和“笔墨”历史画
中国山水画和西方风景画的比较
网络艺术的后审美范式详细内容
简论北宋画学教育得失
浅析塞尚的静物画
色彩风景画的意境
水粉画的用笔研究
中国古代山水画与西方风景画艺术特点之比较
浅论水墨人物画的写生
浅探塞尚的静物画
论水墨人物画的写生
中国山水画的意义和功能
20世纪社会批评的理论趋向及范式转换
浅谈水粉画教学中的“程序”问题