简介：文章讨论三个问题：一、针对艺术学以及相关专业学科面临的结构性问题,讨论如何通过艺术方式去面对艺术作品并进行艺术表述？二、针对音乐学介入艺术门类相关学科之中充分利用自身资源的优势,讨论如何处理文化与艺术、艺术与音乐、音乐与音乐学的关系,进而,再通过艺术学前提切中音乐,以提升音乐自身的艺术资质？三、针对艺术音乐以及音乐之后音乐学之所以是的可能性,讨论音乐的艺术起源、音乐的审美发生、先验声音的感性显现、声音经验的先验表述、音乐与音乐学共生。

简介：自古以来，中国音乐美学问题的基本次第：首先是哲学问题先行，属中国传统的形而上者谓之道与形而下者谓之器思想的影响十分明显，这一点，和属西方传统的道咸肉身理念以强调声音实体并围绕作品成型的审美体验非常不同；其次是美学问题若隐若现，主要表现在美学问题与艺术问题的界限不甚明确，一个典型的现象是，似乎用哲学方式研究音乐问题者就成了音乐美学，以至于把音乐美学置于形而上学论域，而忽略了它作为所有音乐学最初进阶属形而下者的感性通道；

简介：一、音乐学写作工作坊创意2011年5月13日,我应沈阳音乐学院约请,在该科研处、音乐学系主办的科研论坛上发表了以音乐学写作问题讨论及马勒作品修辞命题的演讲。期间,承蒙该院学报厚爱,约请我为《乐府新声》写稿,我和王进副主编交谈投缘,便坦陈近年来在研究生教学过程中一直考虑的一个写作创意,其核心立意就是：通过导师与其研究生的规模作业,来展示与探索一种音乐学写作的工作坊范式[2]。

简介：该文将“音乐人文叙辞今典”作为整个诗学策略的关键核心,进而,驱动音乐学学科建设。作为系列始端,以“诗/史”关系起兴,并对20世纪中国新音乐文化及其人相应的诗学历程进行叙事,以至提出“通过叙辞诠释历史”。作为后续个案,对中国古典音乐文献《乐记》所示八个叙辞,给出相应范畴,并辅别种文献集录。

简介：参加这次会议，有一个明显的感觉，与会者通过各自作业，不仅对有关问题有比较成熟的看法，而且或多或少已经开始影响新一代学人。可以说，这是一个历史的拐点，甚至于还可以说，是一种历史断代的前兆。为此，我感觉我们学者之间不仅要有充分的相互尊重，而且更可贵和更重要的是要有足够的彼此欣赏。比如说，本来也要来参加这次会议的张振涛博士和萧梅博士，他们俩是我昔日在中国艺术研究院音乐研究所的同事，尽管我和他们的专业不同，但并不妨碍我对他们的关注，他们的学术行踪几乎一直在我的视野当中，并且常常感动我。于是，在这个意义上说，相互尊重与彼此欣赏是因为我们有共同的学科关切。

简介：关健术语/KEY-WORDS音乐审美方式形而上学音乐审美前提(对象/现象/本体)音乐审美主体(判断)音乐审美条件(判断的内外尺度/“统一”理论)音乐审美实现(人→←音乐/主体独立/客体开放/“超经验”/审美主体公理)

简介：2005年11月，在广州举行的第七届全国音乐美学学术研讨会之后举行的中国音乐美学学会会员大会上，与会会员通过总结学会工作、修改学会章程、改选学会机构、制定学会规划，圆满完成任务。3年过去了，无论在学会工作方面还是在学科建设方面，又有新的推进，取得了一些成绩。

简介：本文通过高文化问题的思考，讨论文化类别、文化层级以及事实存在、概念存在的人文定位，进一步牵扯全球化、现代性以及文明冲突问题。

简介：本文认为：在认同现象学哲学美学理论的前提下，进一步确定音乐存在方式，理解音乐作品的存在，主要涉及问题包括：1.纯意向性对象概念，2．音乐作品存在方式的不同类别，3．先验问题，4直觉问题。

简介：在秋雨淅沥梧桐落叶溢满街的上海，在迎接中国（大陆地区）改革开放30周年和上海音乐学院建院81周年的喜庆日子里，经过主办单位上海音乐学院与承办单位上海音乐学院音乐学系、音乐研究所的通力协作与精心组织，第八届全围音乐美学学术研讨会如期召开。

简介：叙事方式的改变是洛秦博士名为①这本书的一个明确给出-从封面主角老黑人的孤影到书中每个章节的字里行间,从第一人称的贯穿始终到不同文本的交叉叠合,都在述说着一个不可重复的单数世界.