简介：今天的学生正处于知识剧增的时代，若不掌握科学有效的学习方法．将无法适应未来社会的需求．高师音乐系作为培养音乐教师的重要基地．应在传统授课模式的基础上，积极探索新的能行这有效调动学生主动参与，自主体验学习的方法与手段。

简介：音乐德育模式是德育教育的新视角和新理念,音乐德育具有其他德育方式无法比拟的优势,更是高校德育改革和发展的一条新路径。文章在大学生思政教育的视域下,分析了高校钢琴教学德育模式的必要性和可行性,为高校德育教育的实效性提供了有力的借鉴和思考。

简介：1976年，当两个年轻的朱利亚德音乐学院毕业生尤金·德鲁克(EugeneDrucker)和菲利普·塞茨(PhilipSetzer)决定组成一个四重奏团继续他们学生时代就开始的合作演奏的时候，谁也无法想象在25年后的今天，他们不仅仍作为音乐伙伴在一起演奏，而且还达到了专业上的最高峰。

简介：作为高校晋乐类科目学生买训的重要场所,琴房的存在有着重要意义,为高校的晋乐教育提供了教学、科研、技术开发及为社会培养人才的极大便利.但是,从现实来看,高校琴房管理过程中仍然存在一些亟待解决和完善的问题,对高校的学科建设与发展形成了不小的阻力.本文从高校琴房存在与发展的社会环境出发,就其主要方向及管理现状进行探究,分析其中的不足,提出相应的对策,希望能够进一步优化高校琴房管理工作,促进音乐教学的发展.

简介：中国曲艺有着悠久的历史,其内容和形式丰富多彩,历来为广大人民群众所喜爱,是中华民族文化艺术的瑰宝。在先秦文献中,已经有曲艺萌芽的记载。经过两汉、魏晋南北朝近千年的酝酿和培育,曲艺正式崛起于唐代,盛于宋代,发展于元明,繁荣于清代,民国时期达到鼎盛,进入现代以后兴衰更替,喜忧参半。在当今社会日益加剧的变革中,非常典型地显示了低谷的趋势。曲艺的兴衰有时代发展的原因,也有其自身管理的原因。

简介：<正>一读了汉音同志在上期发表的《对“关于中国调式”的意见》一文后,颇有同感。但在理论上也还有一些问题值得考虑。首先是调式音阶的产生问题。调式音阶的产生实际上是由于人们长期音乐实践的结果,是从无数曲调中归纳出来的音的组织关系,而不是凭空“创造”的。“五度相生”、“隔八相生”只是对已经形成的调式音阶作了一番音

简介：本文认为，当《吕氏春秋》对“适”的概念从“行适”、“心适”、“音适”这三个方面作具体的概念界定时，就已经将一种认识音乐存在的思维模式（甚至文化模式）呈现在我们面前。从学理的角度看，其概念界定和区分本身，已经具备从“行为、形态、观念”三要素来认识音乐的理论特征，这正是“乐本体”思维模式在两千多年前的具体呈现。本文还认为，在《吕氏春秋》的天道自然观中，音乐的产生具有数理基础和物质基础这两个基础，并指出，《大乐》、《适音》诸篇中使用的“和”、“适”这两个概念，都是为认识和把握事物存在的内在规律和法则而设定的概念，具有不同以往的音乐哲学思维高度。

简介：试论音乐审美教育的阶段性与长期性蒋锐林审美教育是音乐教育的核心，它有什么规律？可否将它分为几个阶段？我们可否根据音乐教育的阶段性和长期性来调整布局和改进教学法？笔者试着从这一方面作一些粗浅的研究。一音乐审美教育及其目的音乐审美教育是指在音乐教育中，通...

简介：生活与创作道路童年与学习时代。克洛德·阿里什·德彪西(ClaudeAchilleDebussy1862—1918)于1862年8月22日出生于巴黎郊区的圣·日尔曼昂来(St·Germain—en—Laye)。父亲是一个小业主,业余音乐爱好者。德彪西儿时的环境并未促进他的音乐发展,只有歌剧对他的影响较深。九岁的德彪西开始学钢琴,友好的女钢琴家发现了他的音乐天才后,父母亲于1873年送他到巴黎音乐院学习。这个学院在19世纪70—80年代是保守派的顽固堡垒。巴黎公社失败公社的音乐委员萨瓦多尔·达尼爱拉被杀害后,鼠目寸光的作曲家阿姆布卢阿兹任音乐院长,墨守成规的教育方式统治了音乐院。

简介：各位老师、各位同行大家好!很高兴这次来参加由香港中乐团举办的国际作曲家高峰会。本来我只是想讲一讲关于民族器乐配器方面的内容，但香港中乐团希望我对北京地区的中乐（编者注：与中国大陆所称“民乐”的范畴大体一致）发展进行综述，而这个论题涉及范围较大，除中央民族乐团之外，北京地区还有中国广播民族乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团、刚刚成立的北京民族乐团、中央音乐学院和中国音乐学院学生民族乐团、其它大学学生乐团及社会非专业乐团等等，这么大范围很难在短时间内做深入阐述，经过思考之后，我决定缩小范围，仅就中央民族乐团的创作历程进行系统梳理，随后我再对民族乐队配器的问题提出一些思考，与各位同行进行探讨交流。

简介：当代和声体系繁多,和声的纵、横思维趋向于复杂化,和弦与和弦外音这一对和声基本因素也随着整个和声音响的发展,在更新换代。从属七和弦的横向特征Sol-Fa-mi依次在时间上的展现,到纵向化以后的属七及其派生的九\十一、十三和弦,这一漫长的历史衍变,清楚地说明了和弦结构不断发展的过程,就是协和与不协和观念不断演变的过程。而不协和和弦都又是由于和弦外音的导入而产生,它们密切相联,都是以不协和关系为基础,改变着人们的听觉习惯,且进发出鲜明的时代气息。勋伯格说得对:“和声发展不是协和音的发展史,

简介：汪立三先生的音乐创作主要集中在钢琴音乐的创作上，并逐渐形成了自己独特而鲜明的风格。他的最重要的钢琴作品之一——钢琴组曲《东山魁夷画意》，可谓在国内外产生了重大影响，文章主要从作品的意蕴、织体以及音乐文化体现等方面进行了阐述与分析。

简介：每个人都有自己的烦恼,正如苏轼说的那样：＂人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。＂提到我的烦恼,自然莫过于学琴的枯燥了。＂云云,云云,该练琴了!＂唉,随着老妈的催促,我无可奈何地坐到古筝前,开始了每天晚上＂必修＂的枯燥无味的练习。那曲谱上一串串的符号,就像一棵棵小豆芽菜,睁着芝麻般大小的眼睛瞪着我,还不时地在曲谱上欢快地跳跃着,让我有些手忙脚乱了。

简介：把"附加"与复调的产生联系起来的想法是一种正确的历史思维,这是一个没有得到足够发挥的很有价值的见解.复调正是潜伏在附加的思维中,成为日后连接外部世界的最重要通道.对于西方9-12世纪的音乐发展来说,附加是变化的酵母,也是驱动历史发展的策源地.附加现象中潜在着对立和冲突,即中性的宗教意念与主观的感情表达,严格的宗教戒律与开放的自由意志之间的矛盾,实际隐含着"权力话语"这样一个现代话题.

简介：<正>鄂伦春族是我国人口最少的少数民族之一,世居于黑龙江沿岸的大、小兴安岭一带。解放前,鄂伦春族处于原始公社末期,过着食的兽肉、穿的兽皮、住的是撮罗子①游猎生活,人口仅一千二百余人。解放后,各地鄂伦春族先后实现了定居,搬进了人民政府为他们建立的鄂伦春族新村。在政治、经济、文化教育、卫生等方面都得到全面发展,并由单一的狩猎生活变为以农业为主,农林牧(猎)副鱼多种经营。

简介：卡尔·车尔尼是奥地利的钢琴家、作曲家。一个半世纪以来,车尔尼的钢琴练习曲在世界各地产生了很大影响;近百年来,对我国的音乐教育也一直起着相当大的作用。学钢琴的人,几乎都弹过车尔尼的钢琴练习曲。车尔尼的钢琴教学享有盛名。国内外的音乐辞典都会提到贝多芬是他的老师,李斯特是他的学生。

简介：气在歌唱中的重要性“气”在歌唱中的作用占首要地位。歌唱念白时,声带、喉腔、口腔诸部虽是发声发音的器官,而“气”却是发声发音的动力。“气”包括呼吸系统、循环系统与中枢神经各器官的功能,如传统所谓

简介：今年5月27日，是小提琴协奏曲《梁祝》首演五十周年纪念日。曲作者之一陈钢说：“这是在一个纯情的年代由两个纯情的年轻人写就的一首纯情的作品。”其实，它是一个民族对爱情与人性的盛大礼赞，是“苦难与光荣”共同铸就的不朽神话。

简介：随着电脑的普及和电脑的便利，多媒体教学已经成了老师们重要的教学手段。多媒体教学集图像、声音、图片、文本、动画、影视等多种媒体为一体，用图文并茂，声像俱佳，动静结合的表现手段向学生展示学习内容，以跨越时空的非凡表现力，大大增强人们对抽象事物与过程的理解与感受，从而将课堂教学引入全新的境界。

简介：礼乐精神发凡并及礼乐的现代重建问题罗艺峰提要：《淮南子》云：“礼乐未始有常制。”现代社会的礼乐重建决不是复古、崇古、遵古。中华礼乐，若论泛义，则多联系于情感、心理的因素；若论狭义，则多与政教、国家有关。中华礼乐，有它的神话时代，其深层结构，已含蕴华夏...