简介：培养学生的创造能力是素质教育追求的重要目标。现结合我多年从事美术课教学的实践,谈一谈在美术课教学中培养学生创造能力的一些体会和感悟。在美术课教学中培养学生的创造能力,就是培养他们发现美、创造美的能力,同时培养他们不拘泥于陈规、敢于探索创新的心理素质。

简介：常青道：“教是为了达到不需要教。”也就是说，教学中要培养学生探究知识的能力。这样不仅使学生在校期间，而且在学生个体有限的生命历程中，就具备了不断索取无限增长新知识的能力，具备了不断创造的能力。在小学数学教学课堂中，怎样培养学生的探究能力呢？

简介：近年来，全国艺术类专业招生规模接近30万人，其中与美术相关的专业招生计划要占到全国艺术类专业招生计划的2／3，设计类专业成为全国美术类专业也是艺术类专业招生的主流。在“艺术设计热”为各高校带来可喜的发展势头的同时，也面临一系列严峻的考验。由于高校的扩招，高等学校的精英型教育已逐步转化为大众型教育，

简介：2012年教育部颁发了新调整的《普通高等学校本科专业目录（2012年）》。其中，将原“工业设计”改为“产品设计”专业，培养目标定位为：“培养具有‘厚基础、宽口径、重能力’、‘知识、能力、素质’协调发展，具有扎实的工业设计基础理论知识及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门、

简介：世俗的眼光对于美术学科的认可是会不会画画，会不会创作出一件好的作品，评价的标准是实实在在的、真实可感的作品本身。在美术教学中，美术教师也习惯了用作品说话,强调的是美术课程的视觉性，往往忽略了学习过程中孩子的语言表达能力，培养出一批批只会画不会说的艺术“哑巴”。其实,美术课堂中的”说”是对美术学科视觉性的补充和发展，这种关于美的对话对于提高学生的欣赏、表现、评述能力都有着不可替代的作用。让学生在美术课堂中自由地说、完整地说、有条理地说、有创意地说,手、脑、口高度结合，协调发展，美术课堂才会更加异彩纷呈，美术学科价值才有更淋漓尽致的展现。

简介：本文针对目前产品设计专业的大学生普遍存在着的制图与动手制作实物的能力相脱节、学习依赖性严重等现象及由此引发的严重后果,提出了一些在教学方面的改革建议,希望能够通过培养大学生的动手能力,使其成长为能真正迅速为企业和社会设计合格和优良产品的实用型设计人才。

简介：学习习惯不仅直接影响学生当前的学习，而且对今后的学习乃至工作都会产生重大影响。因此，培养学生良好的学习习惯是教师的一项重要任务。作为小学数学教师，对学生不仅要“教”，而且要“导”，不仅要教数学知识，而且要教如何学数学知识。下面就谈谈在教学基础知识的同时，如何教给学生科学的学习方法，培养学生良好的学习习惯。

简介：新课程标准把“培养学生实践能力、综合和创新能力”作为学生能力培养的主要目标。由于版画教学在使用的材料、工具以及表现手法上有其特殊的语言形态，既具有造型艺术的共性，又具有“版”与“印”的特殊性，激起学生强烈的兴趣，积极鼓励学生参与到教学中来，让学生在动手制作过程中各方面能力得到培养。因此版画创作教学正迎合了新课改的要求，有利于中学生综合能力的培养。

简介：素质教育是以提高民族素质为宗旨的教育，着眼于受教育者及社会长远发展的要求，以面向全体学生、全面提高学生基本素质为根本宗旨，以注重培养受教育者的态度、能力，促进他们在德、智、体等方面活泼、生动地发展为基本特征的教育。在初中学生素质教育中，如何培养学生的创新能力，如何理解素质教育中学生的创新能力，如何为学生明天的发展铺路，为祖国未来的腾飞架桥，为中华民族的复兴奠基。

简介：小学课堂教学是一门艺术，艺术的生命在于创新。创新是知识经济发展的动力，创新是人才素质的核心。创新离不开想象．想象力是创造的基础。早在古希腊时．亚里士多德就指出：“想象力是一切发现、发明活动的源泉。”因此．保护和发展学生的想象力．是培养学生创新能力的基本保证，如何在美术教学中培养学生自主创新能力呢？

简介：传统的中国画在汉代之前基本上都可称为不自觉的艺术,其绘画的形式带有一定的政治或功利目的,而不是以纯粹的审美为原则,绘画的发展受当时儒家思想的影响,担负着＂成教化,助人伦＂的作用。随着时代的发展,特别是顾恺之＂传神＂、＂写神＂、＂通神＂等理论的提出,中国画也由原来的地图式或说教式的形式发展成了具有画论指导的真正意义上的艺术作品,

简介：＂世有伯乐,然后有千里马。＂我学习硬笔书法,完全缘于、也得益于书法界的＂伯乐＂——陈汝怀老师。一天,当我偶然经过陈老师的教室,一眼就被他隽秀工整的板书所吸引。一年后,我终于有幸成为陈老师的学生。第一次上课,陈老师就充分肯定了我的临摹能力。不久,他又把亲笔书写的字帖送给我,让我倍受鼓舞。

简介：汉印是篆刻艺术的大宗，无须多言。早在宋代，文人便开始模仿汉印风格治印，开启了学习汉印的时代。直至今日，我们对于篆刻艺术的研习仍然以“印宗秦汉”为根基。汉承秦制，于印章亦然，故汉印的书体承袭秦代小篆，结体方整，称为“缪篆”，而这样的规范就保证了文字运用的广泛性，所有文字均可转化并应用于汉印之中。换言之，几乎所有的文字内容都可以用汉印风格来创作。

简介：不论你猜没猜到，都不会有奖励。

简介：唐代诗人王维云：＂诗中有画,画中有诗。＂王维是诗人,他的山水诗,确实如他所说＂诗中有画＂。他又是一位大画家,在他的画中,确实达到＂画中有诗＂的境界。但是,在唐代,王维和其他画家也一样,并没有把诗题在画中。宋代苏东坡提出了＂书画同源＂之说,把书法与绘画融为一体。苏东坡画竹,

简介：行书作为使用和流传最为广泛的书体,为历代书家所研习和掌握,历代的行书经典作品成为我们学习、临摹和借鉴的范本,而且行书的学习和创作能够促进其他书体的学习,因此,要成为一个优秀的书家,行书这一关是一定要过的。

简介：观近年来书法作品展览，大部分以行草居之。好像只有行草才能展示书法魅力。写楷书者极少，偶有几人，或小楷，或魏碑，大多取其趣味，或求墨色变化，或求夸张变形，或求颜色琳琅，此皆末技也!真具楷书功夫才能者，少之又少。楷书凋敝莫盛于今!细察历代，楷之能书者，皆不在少数，唯当今能坐下来写楷书的太少。多是心态浮躁，心不能静，想三五日便能成名，想变化，想让人眼花缭乱。忽一目想，真能坐下来静心写楷书，深入下去，定当有得也!

简介：由中国雕塑专业委员会、《雕塑》杂志社和清华大学美术学院共同举办的全国抽象雕塑高级研修班，白2011年6月8日在北京国粹苑会议中心开班.

简介：对孩子来说，观察是认识世界的重要途径。随着孩子观察能力的提高，孩子对生活的认识会逐渐广阔、逐渐深入、逐渐具体，他们的思维能力和语言表达能力也会随之提高。因此，我在教孩子学画画时比较注重激发他的观察兴趣和培养他的观察能力。

简介：速写是学习造型艺术的一种训练手段,也是一种美术形式。顾名思义,速写的＂速＂即强调画画的速度,＂写＂即＂写实＂、＂写意＂。速写也是画家为美术创作收集素材、记录生活的一种手段。历年来,人物速写均作为大多数高校美术学院（系）高考的必考科目,学习人物速写成为美术考生必须重视的必修科目,但很多考生不明白正确的观察方法而找不到感觉,不知道正确的速写方法而顾此失彼,不懂得正确的训练方法而事倍功半,